Tras el gran éxito de las funciones a beneficio del fin de semana pasado, para esta semana las obras “Yo, Feuerbach” en Teatro Mori Vitacura y “Los payasos de la esperanza” en Teatro Mori Bellavista realizarán sus primeras funciones de la temporada a beneficio de los damnificados del terremoto.

Además, Centro Mori continuará en forma normal con las funciones programadas en su cartelera general.

Centro Mori, en conjunto con las compañías en cartelera realizaron las 3 primeras funciones a beneficio de los damnificados del terremoto del 27 de febrero. En las cuales se donó el total de lo recaudado a la campaña Chile ayuda a Chile y a la Unicef.

Para esta semana se suma la primera función de cada una de las obras que comienzan temporada: Participan las obras “Yo, Feuerbach” en Teatro Mori Vitacura, además de las infantiles “El viaje de Juliet” y “El rey que no creía en los cuentos de hadas” en la misma sala.

Teatro Mori Bellavista realizará la función a beneficio con la obra “Los payasos de la esperanza” y se suma la compañía Teatro en el Blanco con una función a beneficio de la obra “Diciembre” (esta obra realizará una sola función, no estará en cartelera en esta temporada en Teatro Mori).

Lo recaudado por las obras de adultos será donado a través de la Cruz Roja, y las obras familiares a través de la Unicef.

Las funciones a beneficencia y sus respectivas fechas son las siguientes:

Miércoles 10 de marzo. 21:00 horas

Yo, Feuerbach Teatro Mori Vitacura

Jueves 11 de marzo 21:00 horas  

Los payasos de la esperanza Teatro Mori Bellavista

Sábado 13 de marzo 16 :00 horas

El rey que no creía en los cuentos de hadas (infantil)  Teatro Mori Vitacura

Domingo 14 de marzo 17:30 horas   

El viaje de Juliet (infantil) Teatro Mori Vitacura

Domingo 14 de marzo 20:00 horas

Diciembre Teatro Mori Bellavista

 Teatro Mori en conjunto con las compañías en cartelera donarán funciones de teatro a beneficencia a través de la Teletón organizada para este viernes, a través de Unicef y Cruz Roja. Además, Centro Mori continuará en forma normal con las funciones programadas en su cartelera general.

Centro Mori se une a las acciones de ayuda necesarias para apoyar a todos los damnificados a lo largo del país. Para eso todas las obras en cartelera en las salas de Teatro Mori Parque Arauco, Teatro Mori Bellavista y Teatro Mori Vitacura donarán una función para ayudar a las víctimas del terremoto de la madrugada del 27 de febrero.

Las funciones de obras de adultos se recaudarán para la Teletón que se realizará este fin de semana y para la Cruz Roja, y la recaudación de obras infantiles será para la Unicef.

Las funciones a beneficencia y sus respectivas fechas son las siguientes:

 Fecha Obra  Teatro

Jueves 4 de marzo

21.00 horas  Mi primera vez  Teatro Mori Parque Arauco

Sábado 6 de marzo

17.00 horas Cuerpo, viaje al centro de un beso (infantil) Teatro Mori Parque Arauco

Domingo 7 de marzo

18.30 horas Azulina y el espíritu del bosque (infantil)  Teatro Mori Parque Arauco

Domingo 7 de marzo

21.30 horas  Sottovoce  Teatro Mori Parque Arauco

Miércoles 10 de marzo.

21  horas  Yo, Feuerbach  Teatro Mori Vitacura

Jueves  11  de marzo

21 horas Los payasos de la esperanza            Teatro Mori Bellavista

Sábado 13 de marzo

16 horas  El rey que no creía en los cuentos de hadas (infantil)  Teatro Mori Vitacura

Domingo 14 de marzo   

17.30 horas  El viaje de Juliet  Teatro Mori Vitacura

Centro Mori

Teatro Mori Parque Arauco

Mi primera Vez

Después de dar la vuelta al mundo, llegó a Chile “Mi Primera Vez”, un exitoso montaje del Off Broadway  en formato Stand up comedy .Para crear su guión se basó en las narraciones de miles de internautas que anónimamente describieron todos los detalles de su primera experiencia sexual. La compañía Éxitos de Afuera –los mismos responsables de Monólogos de la Marihuana- recopiló historias reales de chilenos, para presentar la versión local como una puntuda y descarcajante comedia. En un ritmo ágil y divertido, los 4 actores en escena contarán las más íntimas historias, identificando a cada espectador en la sala….

Autor: Ken Davenport

Director: Javier Araya

Elenco: Ignacio Santa Cruz, María Paz Poblete, Sebastián Contreras y Francisca Villagra.

Primera quincena:

Horario: jueves a sábado a las 21 horas, domingo a las 20 horas

Temporada: hasta el 14 de marzo (luego cambia de horario en la segunda quincena)

Valor: $8.000 general y $4.000 estudiantes y tercera edad

Segunda quincena:

Horario: viernes y sábado a las 23 horas

Temporada: Desde el 19 de marzo al 3 de abril

Valor: $8.000 general y $4.000 estudiantes y tercera edad

Sottovoce, sonata en primavera

Trata sobre una pareja de actores que al conocerse deciden crear una obra , vemos los ensayos y la vida de ellos. Así se establece una ficción dentro de la ficción que nos abre el mundo de los ensayos y los procesos humanos involucrados en el montaje de un espectáculo teatral.

Todo esto en un espacio despojado y con una pantalla de retroproyecciones delante de la que suceden todas las acciones. De esta manera se producen imágenes de gran belleza y potencia estética y sin abandonar nunca la vocación del montaje; el humor inteligente.

Autor: Leonardo Prieto, Loreto González

Director: Leonardo Prieto

Elenco :  Loreto González y Leonardo Prieto

Horario: jueves a sábado 22:30 hrs.

Temporada: desde el 4 de febrero al 13 de marzo

Valor: $8.000 general y $4.000 estudiantes y tercera edad

Rotos de Amor

Rotos de amor, es una obra que de manera tierna y humana te provoca la risa desde que se abre el telón. Una comedia que busca la sonrisa y la comicidad con el espectador de principio a fin. Un espectáculo que habla del amor con mayúscula.

En ella cuatro hombres se enfrentan a una ruptura amorosa. Pero en vez de reaccionar con resentimiento hacia su pareja, deciden combatir el desamor con más amor. Para ello planificarán las situaciones más absurdas y desternillantes con el fin de volver a reconquistar el corazón de sus respectivas amadas.

Una manera diferente de hacer comedia donde de forma divertida y cercana, se reivindica la fe en el amor con todas sus consecuencias.

Autor: Rafael Bruzza

Director: Mateo Iribarren

Compañía: Tocco Producciones

Elenco: Bastián Bodenhofer,  Alejandro Trejo,  Mateo iribarren, Christian  Zúñiga.

Horario: jueves, viernes y sábados 21.00 hrs., domingo 20.00 hrs.

Temporada: desde jueves 18 de marzo al 23 de mayo

Valores: jueves y domingo: $8.000 general y $6.000 estudiantes o tercera edad

Viernes y sábado $10.000 único valor.

Teatro Familiar

“CUERPO, VIAJE AL CENTRO DE UN BESO”

La historia sucede al interior del cuerpo,  un segundo antes de dar el primer beso de amor… desde el exterior viajaremos a través de los cinco sentidos al interior de la protagonista, recreando la movilización interna de los sistemas principales, los órganos y  las emociones que transcurren en UN SEGUNDO EN EL CUERPO DE UN ENAMORADO.

El Conflicto se desarrolla en el instante que Don Hipotálamo ordena secretar a las hormonas, para acelerar y activar los sistemas,  las neuronas ágiles y copuchentas llegan al Sistema Nervioso Central y se encuentran con que El Para-simpático y El Simpático  se fueron de vacaciones.

¿Quién tomará el mando del cuerpo para dar paso al beso? ¿Están dispuestos los sistemas, órganos y sentidos a dar paso al  enamoramiento? ¿será un desajuste,  “una enfermedad” ? o un bienestar y armonía para todos los que habitan el cuerpo?

Glóbulos blancos y rojos, hormonas neuronas, pulmones, corazón, estómago y  los cinco sentidos,  defenderá su propia idea de armonía y felicidad  en un momento de ansiedad e inseguridad descubriendo una nueva manera de vivir.

Autor:   Luciano Morales

Director: Luciano Morales

Compañía: Teatro La Quimera

Elenco: Tanya Brodsky, Luis Fuentes, Natalia Leal, Rodrigo Bustamante, Laura Maldonado, Javier Fuentes, Carolina Highet, Alejandra Mora.

Horario: sábado y domingo a las 17 horas

Temporada: Desde el sábado 6 de febrero al 28 de marzo

Valor: $4.000 general y $2.500 niños y tercera edad

Azulina y el espíritu del bosque

Esta obra está basada en la historia de Azulina, un hada, que conocerá casualmente a Landy y Mayelin dos hermanos que junto a sus padres se encuentran de vacaciones en algún bosque del sur de Chile. Azulina se enamora perdidamente de Landy lo que provoca en ella una tensa discordia entre los 2 mundos y esto se debe en gran parte a que Landy no sólo es incapaz de verla o percibirla, sino que además no cree en las Hadas.

Mayelin por su parte mantendrá una estrecha amistad con Azulina quien la ayudará a conocer los secretos mágicos de la vida, a encontrarse a sí misma y a volver a su verdadero origen. Durante el desarrollo de la historia Mayelin le transmite a Landy las enseñanzas que Azulina le entrega en relación  a la importancia del equilibrio natural y la conservación de las especies, el respeto a los seres mágicos de los bosques, sus animales, árboles, ríos, cascadas y aliados mágicos que cuidan incansablemente nuestra naturaleza, pero que sin ayuda irán poco a poco desapareciendo. El desarrollo de la obra transcurre en tres actos, cautivándonos lúdicamente a través de técnicas teatrales,  audiovisuales, con danza y música. La revelación final de la obra permitirá que la audiencia tome su propia decisión en relación al tema central y este inesperado vuelco es el que invitará a una verdadera reflexión.

Compañía: Teatrorigen

Nombre del director: Alejandra Pinto

Dramaturgia: Alejandra Pinto (Basada en la novela Azulina de Suryavan Solar)

Elenco: María de los Ángeles García, Juan Pablo Larenas, Javiera Pérez, Enrique Llanos, Jimena Hevia, Pedro Daire.

Horario: sábado y domingo a las 18.30

Temporada: desde el sábado 6 de febrero al 28 de marzo

Valor: $4.000 general y $2.500 niños y tercera edad

Teatro Mori Vitacura

Yo, Feuerbach

En “Yo, Feuerbach”, vemos la pesadilla de un actor que envejece. Feuerbach es un ser humano que lucha por su presencia, no sólo por un papel ni porque lo contraten en un teatro, sino por su vida. El lenguaje y la representación son sus medios de supervivencia. Hay algo de desesperada comicidad en la manera en que Feuerbach recurre a ambas cosas. Feuerbach no es un actor sólo en sentido figurado, como muchos de los personajes de Tankred Dorst, sino uno de ésos que se regocijan representando papeles y que han sucumbido a la representación de esos papeles.

M. Soledad Lagos, Dr. phil.

Dirección: Alexander Stillmark

Elenco: Héctor Noguera, Juan Pablo Ogalde, Paulina Moyano

Horario: jueves a sábado a las 21 horas, domingo a las 20 horas

Temporada desde el 4 de marzo al 28 de marzo

Valor: $8.000 general $5.000 estudiantes y tercera edad

El rey que no creía en los cuentos de hadas

Cuatro juglares viajan por el mundo representando historias. Sus diferentes personalidades y el caos propio de una  compañía de teatro itinerante, hacen que sean un poco atolondrados y locos en la forma de hacer sus representaciones. Esta vez, nos representan la obra “El rey que no creía en los cuentos de hadas”, la historia sobre un reino aproblemado por las diferencias de carácter del rey y de la reina, ella mucho más espiritual  y mágica y él mucho más práctico y terrenal. Basada en un cuento popular anónimo, hemos adaptado esta historia para el teatro enriquecido con el histrionismo de un antiguo oficio, el del juglar. A través de recursos como la música, la pantomima y pequeños números de circo, los juglares llevan la narración con  un ritmo ágil y entretenido. En el transcurso del relato, deberán  cumplir diversas funciones como mover marionetas, tocar música, representar varios personajes e ir manipulando la escenografía para crear los distintos ambientes. El espectador contempla dos historias paralelas, la de los juglares esforzándose por actuar bien y la historia que ellos representan.

Autor: Rodrigo Román Álvarez

Director: Rodrigo Román Álvarez

Compañía: Pezpajaro

Elenco: María Paz Jorquiera, Andrés Pozo, Javier Bolivar, Fernando Pereira

Horario: Sábado y domingo 16:00

Temporada: desde el 6 de marzo al 2 de mayo

Valores: $4000 general y $2000 niños y tercera edad

El Viaje  de Juliet

Adaptación de un texto del célebre autor irlandés William Trevor, relata el recorrido de una pre- adolescente que junto a su abuela pasa unas fabulosas vacaciones en la costa de Francia. Pero sobre todo relata el viaje interno que Juliet realiza en su proceso de madurez y crecimiento, en la búsqueda de su propia historia.

Bajo la adaptación y dirección de Rodrigo Román, “EL VIAJE DE JULIET” nos demuestra poéticamente cuan importante es disfrutar de la narración de cuentos para nutrir nuestra imaginación. Para ello proyectan animaciones, música original y una creativa y sugerente escenografía, elementos que acompañan las acertadas y versátiles interpretaciones de los actores. Todo esto llevará a Juliet a alcanzar junto a su nada convencional abuela, la propia historia que tanto desea.

Autor: Rodrigo Román Álvarez

Director: Rodrigo Román Álvarez

Compañía: Pezpajaro

Elenco: Javiera Caro, Claudia Durán y Cristián Quevedo

Horario: Sábado y domingo 17:30

Temporada: desde el 6 de marzo al 2 de mayo

Valores: $4000 general y $2000 niños y tercera edad

Teatro Mori Bellavista

Payasos de la Esperanza

Obra creada en 1977 en el Taller de investigación Teatral (TIT) y testimonia el alto impacto que tuvo en el mundo masculino el desempleo en la década de los 70.

Este clásico de las tablas de los años 70 recrea la espera de tres payasos cesantes, que intentan mejorar su suerte en la esperanza de una eventual contratación, mientras el mas novato de ellos se interna en las rudimentarias técnicas del oficio guiado por los otros dos.

Dirección: Mauricio Pesutic

Elenco: Roberto Farías, Claudio Castellón y Sebastián Layseca

Compañía: Tristitia Teatro

Horario: jueves a sábado 21 horas

Temporada: Desde el jueves 4 de marzo al 22 de mayo

Valor: $7.000 general y $4.000 estudiantes y tercera edad

Este fin de semana del 22 al 24 de enero se presentan las últimas funciones de “Pedro de Valdivia, la gesta inconclusa”, premiada como la mejor obra de 2009 según el Círculo de Críticos de Arte.

Comienza la última semana del festival de teatro más importante del país, “Santiago a Mil” y con eso llega una nueva obra a cartelera: “El Capote”, obra de muñecos de la compañía Teatro Milagros que  cuenta la historia de Akakiy Akakievich; un ser humano como muchos, sin éxito, que gasta sus horas en un trabajo que lo resigna.

Un hombre solo, sencillo y sin ambiciones, que deambula en su espacio diminuto de manera ordenada y en silencio. Un hombre bueno y, por lo mismo, escaso.

Pero un día, algo lo sacude. Un suceso que pareciera una mala noticia, el desahucio de su viejo y agujereado abrigo en el gélido San Petersburgo lo despierta del letargo y sumisión. Se hace imperioso conseguir uno nuevo, algo fuera de sus posibilidades económicas.

La obra se presentará desde el lunes 25 de enero hasta el domingo 31 de enero en teatro Mori Bellavista.

Además esta última semana estará en cartelera la obra “Entre gallos y media noche” que vuelve a Mori Parque Arauco.

En forma paralela, Teatro Mori Vitacura estará presentando “Mi primera vez” y las obras familiares “Yakana” y “Azulina”.

Más información:

Teatro Mori Bellavista 7776246

Teatro Mori Parque Arauco 2990702

Teatro Mori Vitacura 2403222

Por razones de fuerza mayor, la producción de la obra Rota, protagonizada por Julio Jung y Nathalia Aragonese, suspende la temporada que debía efectuarse a fines de enero en Teatro Mori Bellavista.

Lamentamos cualquier inconveniente.

Para más información llamar al 7776246 o 8137542.

 La obra comienza su temporada este martes 12 de enero y se extenderá hasta el 23 de enero.

La obra fue reconocida como LA MEJOR OBRA DE TEATRO de 2009, premio otorgado por el Círculo de Críticos de Arte.

Tres juglares dan vida a esta historia donde se representan los primeros años de la conquista de Chile, con Pedro de Valdivia como protagonista, y con las cartas que el conquistador le envió al rey de España Carlos V, como hilo conductor.

En un estilo dinámico, que oscila entre lo humorístico y lo trágico, apelando a la capacidad expresiva del juglar, se reflexiona acerca de los hechos de la conquista y la forma en que pueden reinterpretarse a partir del presente. Se rememora la extrema dificultad que tuvo esta conquista y la heroica defensa que el pueblo mapuche hizo de su libertad, hasta lograr derrotar a su conquistador.

Música en Vivo: bandoneón, acordeón, clarinete, violín, guitarrón chileno, bajo eléctrico, trombón, guitarra, charango, percusión, instrumentos indígenas mapuches, canciones, etc.

Autor: Francisco Sánchez

Director Obra: Sebastián Vila

Director Compañía: Francisco Sánchez

Compañía: Tryo Teatro Banda

Elenco: Francisco Sánchez, Pablo Obreque, Cesar Espinoza

Horario: todos los días 21 hrs

Temporada: desde el 12 al 24 de enero (excepto 17 enero)

Valores: $5000 grl. y $3000 est.

Orlando

 “Orlando” adaptación libre de la novela “Orlando” de Virginia Woolf  representa a este ser inmortal de 400 años de edad en una búsqueda por encontrar sus raíces, reviviendo a través de la memoria su paso como hombre y mujer por la vida.

 “Me digo: nada permanece inalterable, aunque sea eterno. Descubro con espanto que las cosas que ahora veo son sólo para mi y para siempre, únicas, eternas durante un segundo y que nunca más volverán a ser así”.

Orlando, en este caminar se convierte en mujer…. se despierta en un cuerpo de mujer. Ese cambio irá unido a una alteración de la percepción de las cosas, de la vida, del amor, de los libros, de la sensibilidad por lo exterior, lo interior e intentar comprender la inmortalidad.

Autor: Virginia Woolf

Adaptación: Roberto Baeza

Dirección: Víctor Carrasco

Horario: miércoles a domingo 21:00

Temporada: desde el 2 al 10 de enero

Valores: $5.000 general y $3.000 estudiantes y tercera edad

Pedro de Valdivia, la gesta inconclusa

Tres juglares dan vida a esta historia donde se representan los primeros años de la conquista de Chile, con Pedro de Valdivia como protagonista, y con las cartas que el conquistador le envió al rey de España Carlos V, como hilo conductor.

En un estilo dinámico, que oscila entre lo humorístico y lo trágico, apelando a la capacidad expresiva del juglar, se reflexiona acerca de los hechos de la conquista y la forma en que pueden reinterpretarse a partir del presente. Se rememora la extrema dificultad que tuvo esta conquista y la heroica defensa que el pueblo mapuche hizo de su libertad, hasta lograr derrotar a su conquistador.

Música en Vivo: bandoneón, acordeón, clarinete, violín, guitarrón chileno, bajo eléctrico, trombón, guitarra, charango, percusión, instrumentos indígenas mapuches, canciones, etc.

Autor: Francisco Sánchez

Director Obra: Sebastián Vila

Director Compañía: Francisco Sánchez

Compañía: Tryo Teatro Banda

Elenco: Francisco Sánchez, Pablo Obreque, Cesar Espinoza

Horario: todos los días 21 hrs

Temporada: desde el 12 al 24 de enero (excepto 17 enero)

Valores: $5000 grl y $3000 est.

Capote

Obra ganadora Fondart 2006, se define como teatro de muñecos planteada para niños mayores de 8 años tanto como para adultos.

En un teatrito a escala actúan tres muñecos de unos setenta centímetros con cuerpos de madera, manos y caras de espuma látex, cinco títeres y cuatro actores vestidos y enmascarados de negro (para mimetizarse con el fondo) que los manipulan a través de varillas.

Akakiy Akakievich; un ser humano como muchos, sin éxito, que gasta sus horas en un trabajo que lo resigna. Un hombre solo, sencillo y sin ambiciones, que deambula en su espacio diminuto de manera ordenada y en silencio. Un hombre bueno y, por lo mismo, escaso.

Pero un día, algo lo sacude. Un suceso que pareciera una mala noticia, el desahucio de su viejo y agujereado abrigo en el gélido San Petersburgo lo despierta del letargo y sumisión. Se hace imperioso conseguir uno nuevo, algo fuera de sus posibilidades económicas.

Dirección: Teatro Milagros

Dramaturgia: Basado en el cuento “El Capote”, de Nicolai Gogol

Elenco: Aline Kuppenheim, Paola Giannini, Tiago Correa, Loreto Moya

Adaptación: Paola Giannini

Compañía: Teatro Milagros

Funciones: 25 al 31 a las 20:00 horas

Valores: $5.000 general y $3.000 estudiantes y tercera edad

Rota

“R o t a” es la historia de una muchacha, Bianca, contada por ella misma muchos años después de los hechos relatados. Bianca y su hermano quedan huérfanos cuando aún son muy jóvenes. Subsisten con una pequeña pensión de orfandad. Van al colegio y trabajan (el muchacho en un gimnasio; Ella en una peluquería), pero pronto dejan los estudios.

El joven lleva un día al pequeño apartamento en que vive con su hermana a dos individuos extremadamente parecidos entre sí, que terminan por quedarse a vivir con la pareja. Bianca tiene relaciones sexuales con ambos, de una manera borrosa, indeterminada. La situación económica se hace cada vez peor; Ella es la única que trabaja y tiene la impresión de que su destino es convertirse en delincuente.

Efectivamente, su hermano -y sobre todo sus dos amigos- conciben un proyecto que va a confirmar aquellos malos augurios. La muchacha prestará favores sexuales, pagados y a domicilio, a un ex fisicoculturista, actor y campeón de lucha libre hoy retirado y ciego. En verdad, con el pretexto de ejercer la prostitución, Bianca estará encargada de averiguar dónde esconde su cliente las joyas y el dinero que se supone posee, a fin de que su hermano y sus amigos puedan robarle. No hay tal escondite, tal vez no hay dinero y ella termina por desistir del plan y expulsar de su casa a los dos amigos de su hermano.

Dramaturgia: Luis Barrales

Director: Mario Horton

Elenco: Nathalia Aragonese, Manuel Sáez, Rodrigo Soto, Daniel Antivilo y Julio Jung.

Diseño Integral: Fernando Briones

Música: Daniel Marabolí

Gráfica: Claudia Rebolledo

Producción: Pablo Andrada y Javiera Vio

Temporada: Del 26 al 31 de enero

Horario: todos los días a las 22:30

Valor: $5000 grl. $3000 estudiantes y tercera edad

Teatro Mori Parque Arauco

Entre gallos y medianoche

(Co-producción Santiago a Mil)

Estrenada en 1919 por la compañía Mario-Padín -integrada por los actores argentinos Arturo Mario y María Padín- es un sainete, pieza teatral dramática de asunto jocoso y de carácter popular, escrita por Carlos Cariola, de destacada trayectoria desde las primeras décadas del siglo XX.

La picardía criolla quedó en evidencia en esta obra que, en su debut,  interpretaron, entre otros, Andreita Ferrer,  Evaristo Lillo, Nicanor de la Sotta y Juan Ibarra.

Luego de múltiples versiones con compañías de la época, “Entre gallos y medianoche” fue llevada al cine en 1940, con Enrique Barrenechea en el rol protagónico del huaso Idelfonso.

En 1956, el Teatro de Ensayo de la Universidad Católica la incluyó en su programación, con dirección y escenografía a cargo de Pedro Mortheiru. El elenco lo integraron Nelly Meruane, Mario Montilles, Elena Moreno, Silvia Piñeiro, Charles Beecher, Rafael Benavente, Justo Ugarte, Pepe Rojas, Mario Hugo Sepúlveda, Fernando Colina, Juan Pablo Cruz y Teresa Molinari. La iluminación fue de César Navarro y el maquillaje de Juan Cruz, en un montaje presentado en la sala Camilo Henríquez.

Autor: Carlos Cariola

Dirección: Ramón Núñez (Premio Nacional de Artes de la Representación)

Elenco: Luis Dubó, Solange Lackington, Gabriela Hernández, Mario Bustos, María José Bello, Pablo Zabala, Nelson Muñoz, Aníbal Reyna, Catalina Martin, Emilio García, Claudio Zicavo, Sebastián Trincado.

Fecha: Del 5 al 16 de enero y del 26 al 31 de enero

Horario: 21:00 hrs.

Precios: $5000 General. $3000 Estudiantes y Tercera Edad

Tren

(Stgo a Mil, Argentina)

Un grupo de mujeres de una iglesia carismática viaja en tren hacia un congreso religioso con el fin de encontrarse con Dios. Pero ¿quién sabe si Dios estará en alguna ciudad marítima, en sus corazones o en un puente que deberá tender cada una entre una cosa y otra? Porque la fe, como todas las virtudes, para algunos se regala y para otros es esquiva.

Es el tercer trabajo del grupo teatral Piel de Lava que cuenta con el apoyo del premio “S” obtenido en 2008 y con el Premio Mac Station a las nuevas tecnologías. En 2003, surge como grupo teatral integrado por Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa y Laura Paredes. En estos años la agrupación ha presentado tres obras con dramaturgia grupal: “Colores Verdaderos”, “Neblina” y “Tren”.

Para ellas esta última obra es “el es resultado de la unión del elemento religioso con temas que nos interesan, como el simbolismo del viaje, la necesidad de ponerse en movimiento y el impulso de abandonar, aunque sea temporalmente, la propia casa para transformar algo”, según han declarado a la prensa.

Investigaron sobre el funcionamiento de iglesias y la forma de difundir sus creencias, proponiéndose tratar lo místico.

Dirección y dramaturgia: Piel de Lava y Laura Fernández

Elenco: Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa, Laura Paredes

Compañía: Piel de Lava

Duración: 1 hora

Fecha: 18 y 19 de Enero

Horario: 21:00 hrs.

Precios: $7000 General. $3500 Estudiantes y Tercera Edad