Juan, acude hasta el piso 33 de un edificio abandonado, atraído por la ”recompensa sustancial“ que Beatriz ofrece en carteles pegados en muros y postes de la ciudad, a quien logre ”interesarla, conmoverla y seducirla, en ese orden”.
“Juan y Beatriz” es una obra que renueva la dramatización de la búsqueda del amor y que disecciona minuciosamente el encuentro e impacto entre dos soledades, todo lo cual, a través de un dialogo ágil, un humor agudo y una crítica mirada, sumerge al espectador en la ilusión de un montaje, con una estética delicadamente artificial que nos invita a cuestionarnos sobre la verdad y mentira que subyace en toda relación, entregando a los asistentes una experiencia conmovedora.
Autor: Carole Fréchétte
Director: Carlos Díaz
Compañía: Rompecabezas
Elenco: Carolina Cartagena y Tiago Correa
Horarios: Jueves y viernes 21 horas, sábado 22 horas.
Temporada: desde el 22 de marzo al 27 de mayo
Valores: $8.000 general y $4.000 estudiantes y tercera edad
Jueves populares: $4.000 general y $2.500 estudiantes

Descuentos sobre valor general:
2×1 Movistar: $4.000 cada entrada
35% Bco. Chile: $5.200 cada entrada
35% Mercurio: $5.200 (pagando con la tarjeta del Club de Lectores) cada entrada
30% Mercurio: $5.600 (presentando la tarjeta del Club de Lectores) cada entrada
25% UFO: $6.000 cada entrada

Sobre la Cuerda Floja

Esta emocionante historia sobre la inocencia y el amor se reestrena en el Teatro Mori Bellavista, después de una exitosa presentación durante el reciente Festival Santiago a Mil 2012.
“Sobre la cuerda floja” –coproducción de Teatro Milagros y la Fundación Teatro a Mil, con el apoyo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes- estará en cartelera a partir de éste sábado y forma parte del ciclo Teatro Hoy, que incluye otros cuatro montajes nacionales.
Luego de su temporada en Chile, la compañía viaja a Francia para presentarse en uno de los teatros contemporáneos más importantes de París: el Teatro de la Ville.

Un hombre acaba de enviudar, vive frente al mar, espera la visita de su pequeña nieta Esme durante el final de las vacaciones, como cada año.
La niña no sabe de la muerte de su abuela, el hombre no sabe cómo decirlo. Es su propia dificultad de articular la idea de la ausencia de su mujer. Inventa que la abuelase fue con el circo para ser equilibrista.Pero la niña quiere saber, quiere verla sobre la cuerda floja.
Sin que El logre mencionarlo, finalmente Esme comprende la metáfora, como comprenden los niños, y se despiden hasta el próximo año, habiendo construido juntos una relación nueva, íntima y particular. La obra transcurre hoy, entre el escenario, los muñecos, y las animaciones de Stop Motion en una casa común, en una cocina, en lo cotidiano. Dos personajes, el abuelo y la niña, viven y se comunican en este cotidiano. Salen a la calle, a la playa, a los juegos, ríen, preparan un pie de limón, toman el té y hablan de todo y de la abuela. Pero en este cotidiano subyace otro aspecto de la vida, menos cotidiano, pero no menos común a todo ser humano. La pérdida, el duelo desde la mirada de un niño y la de un hombre mayor, la muerte y, por defecto, la vida, el sentido de seguir vivo con, por y gracias los afectos que siguen alrededor.

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Autor: Mike Kenny
Director:Aline Kuppenheim y Paola Giannini
Compañía: Teatro Milagros
Elenco: Aline Kuppenheim, Paola Giannini, Loreto Moya, Paula García y Santiago Tobar.
Voces: Nelson Brodt – Almendra Swinburn
Formato: Teatro con muñecos
Duración : 50 minutos

Coproducción Teatro Milagros-Fundación Teatro a Mil

Horario: sábado y domingo 17: 00 y 20:00 horas
Temporada: Desde el 17 de marzo hasta el 27 de mayo

Edad: Desde 9 años.

Valores: $7.000 general y $4.000 estudiantes y tercera edad

Descuentos sobre el valor general:
2×1 Movistar: $3.500 cada entrada
35% Bco. Chile: $4.550 cada entrada
35% Mercurio: $4.550 (pagando con la tarjeta del Club de Lectores) cada entrada
30% Mercurio: $4.900 (presentando la tarjeta del Club de Lectores) cada entrada
25% UFO: $5.250 cada entrada

¿Por Qué el Conejo Tiene las Orejas Largas?

Basada en una leyenda centroamericana la obra cuenta las aventuras del primer conejo de la
creación, quien al reclamar por su tamaño es enviado por Dios a una dura misión, este pícaro
animal deberá conseguir la melena del puma, las plumas de la cabeza del cóndor y los dientes de
la anaconda, usando para ello todo su ingenio, a cambio, Dios lo hará crecer.

Espectáculo familiar que experimenta con muñecos, ritmos populares latinoamericanos, verso
octosílabo y técnicas de cuenta-cuentos rescatando un antiguo relato. Esta obra ha realizado
una gira por distintos países europeos y latinoamericanos siendo estrenada por la compañía
en Italia. Además, ha sido vista por más de 8 mil personas en Chile a través de temporadas
teatrales, giras a regiones, festivales de teatro y funciones especiales siendo una de las 10 obras
seleccionadas por el Ministerio de Educación para el programa “TEATRO ITINERANTE 2002”. Entre
sus participaciones internacionales destacan “VIII Encuentro de teatro para niños y jóvenes TE-
VEO 2007” realizado en Zamora –España; “Festival Mundial de la Marioneta” de Charleville-
Mezieres de 2009 y “Fitafloripa 2010” en Florianapolis –Brasil.

Autor: Domingo Araya en base a leyendas latinoamericanas

Director: Domingo Araya

Compañía: Teatro Periplos

Elenco: Marcela Cornejo Gómez, Domingo Araya B., Gustavo Becerra (Músico)

Horario: domingo a las 12 horas

Temporada: desde el 15 de abril

Edad: Desde 4 años

Valores: $5.000 general y $3.000 niños y tercera edad.

Descuentos sobre valor general:
2×1 Movistar: $2.500 cada entrada
35% Bco. Chile: $3.250 cada entrada
35% Mercurio: $3.250 (pagando con la tarjeta del Club de Lectores) cada entrada
30% Mercurio: $3.500 (presentando la tarjeta del Club de Lectores) cada entrada
25% UFO: $3.750 cada entrada

Titanic La Comedia es una sátira de la superproducción joligudense, con una galería de personajes reconocibles en la superproducción cinematográfica. Todo interpretado por cinco comediantes, a partir de sus logradas caracterizaciones y un par de objetos escénicos, conquistando al público con acertadas imágenes que nos remiten a la titánica aventura.
Titanic La Comedia, es un fiel exponente del Teatro Físico, tendencia de vanguardia en la escena teatral internacional, eficientemente ejecutada por egresados de La Mancha Escuela Internacional del Gesto y la Imagen.
Predomina la construcción teatral a partir del desempeño corporal de los intérpretes, privilegiando las acciones, a los planteamientos psicológicos de los personajes del teatro tradicional.
Es vanguardia en la metodología y teatro popular en el tratamiento de la historia, con un lenguaje coloquial y construcción de imágenes corporales.
Autor: Creación Colectiva
Director: Francisco Ramírez
Compañía: Cangrejo
Elenco: Francisco Ramírez, Cristián Ramos, Pamela González, Marcelo Pertier, Fernanda Pazols
Horario: jueves a sábado 21:00 domingo 20:00
Temporada: 1 al 11 de marzo
Valores: $8.000 general, $5.000 estudiantes y tercera edad. Sábados valor único $8.000

Comedia de equivocaciones interactiva, que aborda la problemática al interior de las compañías de teatro. Se presentan los conflictos de una compañía que está a pocos días de estrenar la tragedia de “Medea” y han ensayado poco y nada.
Un director cascarrabias, la lucha entre el dramaturgo vs. el director, actores emergentes y consagrados, una diva en decadencia, y la urgencia de estrenar “Medea”, harán de esta comedia, con tintes de humor negro, una hilarante revisión del teatro dentro del teatro. El espectador cumple un rol fundamental como un actor más.
Autor: Eduardo Mora, Macarena Ibáñez
Director: Jorge Larrain, Eduardo Mora
Compañía: Teatro DiezTreinta
Elenco: Mónica Aguirre, Eduardo Mora, Macarena Ibáñez, Nicolás Camus, Jorge Larrain, María José Camus.
Horario: Jueves a Sábado 21:00 hrs. domingo 20:00 hrs.
Temporada: Desde 2 al 12 de febrero
Valores: $8.000 general, $5.000 estudiantes o tercera edad.
Sábado valor único a $8000

David, un hombre formal que bordea los 30 años, debe hacerse cargo del legado de su padre tras su muerte. Entre sus papeles encuentra algo inesperado: montones de encendidas cartas de amor hacia otro hombre le revelan a un padre que nunca conoció. Desconcertado, decide encontrar al remitente para descubrir cómo era realmente su padre. La homosexualidad queda aquí en un segundo plano, para dar espacio a la reflexión en torno a la incapacidad de amar y a las imágenes paternas.
Poesía y drama se entrelazan en este excelente montaje con dos actores -el argentino Paulo Brunetti y el chileno Luis Gnecco- capaces de provocar emociones tiernas, hirientes, desconocidas y, sobre todo, muy reales. Transitando de la risa a la emoción, de la alegría al dolor, el autor de este texto de 1999, el dramaturgo español Juan Carlos Rubio, se pregunta si somos dueños de nuestras decisiones o marionetas en manos del destino.
Dramaturgia: Juan Carlos Rubio
Dirección: Óscar Barney Finn
Elenco: Luis Gnecco, Paulo Brunetti
Temporada: desde el 13 al 29 de enero (la última semana es fuera del festival)
Funciones: martes a domingo a las 21 horas
Valor: $6.000 general y $4.200 estudiantes y tercera edad

Monólogo dramático-musical escrito y dirigido por Alejandro Goic, e interpretado por una actriz legendaria del teatro chileno, Carmen Barros (postulada a Premio Altazor 2001 Mejor Actriz), la primera e inolvidable Carmela, protagonista de La pérgola de las flores. Barros representa a Marilyn Monroe en su dimensión más solidaria y humanitaria. El montaje juega con la idea de qué sería de la rubia leyenda del cine norteamericano si hoy estuviera viva, con 86 años, la misma edad de Carmen Barros.
Mientras sus emblemáticos vestidos y trajes son rematados, Marilyn rememora, con gran sentido del humor, sus películas y sus amantes. Salen a flote sus encuentros con Truman Capote y recuerda el mundo hollywoodense, bailando y cantando a dúo con entrañables amigos como Frank Sinatra, Ella Fitzgerald y Elvis Presley, entre otros.
Alejandro Goic tuvo la idea de hacer la obra tras sorprenderse con algunos datos biográficos sobre Monroe que iban contra la idea de chica superficial que comúnmente se tenía de ella, como que participó en la primera huelga de los actores contra los grandes estudios de Hollywood, o que ayudó a Ella Fitzgerald a cantar en los grandes clubes nocturnos de Los Ángeles, que por entonces no la recibían por ser de raza negra.

Director y dramaturgo: Alejandro Goic
Elenco: Carmen Barros
Temporada: desde el 4 al 12 de enero
Funciones: miércoles 4, jueves 5, viernes 6, sábado 7, domingo 8, martes 10, miércoles 11 y jueves 12 de enero. 20.30 horas
Valor: $6.000 general y $4.200 estudiantes y tercera edad.

Hombre con corazón de mujer y mujer con fuerza de hombre, esta Medea es una homeless que no tiene nada, rodeada sólo de basura, la basura cómo metáfora de una vida que ya no le pertenece, de todo a lo que ha renunciado por amor, de todo lo que le queda. De la basura reviven sus recuerdos, dando rienda suelta a todas las pasiones del corazón humano. Sin nada que perder, traicionada y utilizada, Medea nunca es una víctima. Empieza como mendiga y, cuando el odio se junta a la pasión, vuelve a ser una reina…
El texto de Séneca ha sido adaptado a un espectáculo unipersonal para ser actuado por el actor chileno radicado en Barcelona, Carlos Concha, quien interpretando a Medea evoca en su delirio otros tres personajes. Esta Medea es una desterrada sin hogar alguno, que lo ha hecho todo por amor y por amor todo lo ha perdido. Es ahí donde empieza el viaje a través del mito, con una Medea que aún se enfrenta a sus fantasmas y sus crímenes, obligada a vivir su venganza hasta el final para volver a ser Medea.
La idea de este montaje, dirigido por el italiano Rosario Arena, es traspasar su género. Olvidarse del lugar donde transcurre la historia y concentrarse en Medea, en lo que representa y en las pasiones que la mueven, en su tragedia. En 2011, Medea recibió el premio del jurado y del público en el Festival Internacional de Monodrama y Pantomima de Belgrado.
Autor: Séneca
Dirección: Rosario Arena
Compañía: LAMOЯAL
Elenco: carlos Concha
Coro voz en off Bea Insa
Temporada: desde el 4 al 21 de enero
Funciones: miércoles a sábado a las 22.45 horas, además el martes 10 de enero a las 22.45 horas.
Valores: $12.000 general y $8.500 estudiantes y tercera edad.

Emol

La Hora

Emol

Publimetro

Montaje teatral basado en la novela de Jorge Marchant, ganadora de Altazor 2007, que busca reconstruir la vida de los integrantes de la acomodada familia Juliani, quienes a través de sus vida, nos mostrarán la realidad homosexual en Chile desde los años cincuenta.

Fragmentada en dos tiempos narrativos, esta puesta en escena experimenta con el lenguaje cinematográfico y teatral, construyendo un puzzle de historias personales y colectivas que se van entrelazando de diferentes maneras. Con guiños a las grandes películas de la edad de oro de Hollywood y con potentes historias de vida, destaca la importancia de la temática gay y la realidad de quienes son ceropositivos en nuestro país

Con las actuaciones de Francisca Imboden, Agustín Moya, Nono Hidalgo, Guilleherme Sepúlveda, Daniel González-Muniz, Ernesto Orellana y la dirección de Jimmy Daccaret, “Sangre como la Mía” promete ser una obra que abrirá espacios y no dejará indiferente a nadie.

Dirección: Jimmy Daccarett

Elenco: Francisca Imboden, Agustín Moya, Nono Hidalgo, Guilleherme Sepúlveda, Daniel González-Muniz, Ernesto Orellana

Horario: viernes y sábado 21:00hrs. Domingo 20 horas.
Temporada: Desde el 20 de octubre
Valores: $8.000 entrada gral. y $4.000 estudiantes y tercera edad

La Hora

La Tercera